岡本太郎展

久しぶりに岡本太郎の作品群と対面する。

岡本太郎の蝋人形？と対面するのは、何年ぶりだろうか？ 確かナビオ美術館が存在していた頃に観に行った気がする。

セゾン美術館も無くなったし、バブルの落とし子みたいな美術館は全て無くなってしまった。 岡太朗の集大成は太陽の塔であるだろうが、絵画で面白かったのは50年代までかなと思う。 立体物は色々見ごたえはあるが、

関西の80年代展

昭和末期の頃の作品を集めた作品展 特にこれっといった様式の絵がある訳では無く、各作家が伸び伸びと描いているように思う。 アクションペインティングやサイケデリックなどが影を潜め、ちょうどYMOやクラフトワークなどのテクノミュージックが流行っていたころだと思うが、今回の展覧会では、CGなどコンピューターを想起させるような様式の絵は出品されていなかった。 肩肘を張らず、無心な気持ちで作品と対面し会話するのが良いと思う。

モリワキエンジニアリング

久しぶりに、仕事帰りに鈴鹿のSAに寄ってみたが、今回展示してあったのは、カワサキのバイクであった。 モリワキが鈴鹿なので、展示しているのか（８耐と関係あるのか）知れないが、ホンダのブースだとばかり思っていたので、意外だった。 空冷の方は、Z1000かと思うが4スト4気筒のビッグバイクは余り詳しくないが、ディスプレイ用では無く、実際に使い込まれた形跡のあるバイクなので、エンジン回りの傷などを見ていると生々しい存在感が有った。

ボイス＋パレルモ展

中々行く機会がなかったが、時間を融通して行ってきた。16時前に入館して１時間あれば観れるだろうと思っていたが、時間が足りず、B2Fの１９６８年展を10分位で観ることになり勿体ないことをした。 ボイスの事は断片的にしか知らず、パフォーマー的な要素が強いぐらいのイメージしか無いが、今回の展覧会で全貌とはいえないが片鱗みたいなものは分かったと思う。 所謂、現代美術は裸の王様みたいなところが有って、凄い凄いとみんなが言っていても、半ば洗脳されて凄いと信じているところがある（晩年の草間弥生みたいに）バレルモは全然未知の作家で、写真で見たことがあるボイスが三脚に乗ったりして作業しているのを延々と映し出されているが、まあそんなものかと５分ほど立ち止まって見た。3～4か所ヴィデオを放映していたが（多分ブラウン管テレビ？）ドイツ語でしゃべっていて、字幕もないので、何を言っているのか解らなかった。レンタルのヘッドホンを借りたら良かったかも知れない。 作品は、どう評価すれば良いのだろうか？ボイスの初期の頃は、結構黄金比など意識した作品を作っている様に思うが、飛び抜けて美しかったり、才能を感じる作品かと言えばそうではないし、以前滋賀で観た、オノヨーコ展や、ボロフスキー展の方が、ヒリヒリする前衛性とおおらかな才能が感じられて良かったが、今回は、禁欲的・閉塞的な印象を受けその頃の西ドイツの世相を表現しているのかとも思った。日本のアングラや万博前後の学生運動などと通じる面があるのかも知れない。 観覧途中で、どれがボイスでどれがパレルモかあんまり分からなくなってきた。作品の横の表示に作家名が書かれていないので、部屋ごとにボイスとパレルモを区切っているのだろう。かっちりした作品がパレルモ、即興的な作品がボイスなのかとも思う。 どちらかと言えば、知識で観るよりも、予備知識無しの直感で作品を見たいタイプなので、今回も部屋を何度も行き来きしたり、丁寧に説明文を読みながら観ていったが、すごいのは分かるが、なにか時代の仇花的な印象を受けた。ショップでポストカードなど売っていたら買おうと思ったが、分厚い本だけしかなかった。一般受けしないので作っても余るリスクがあったのかと思う。 続いて、地下2階の1968年展を観ながら、色彩豊かな作品群を見てホッとするが、その時にボイス・パレルモの重層的・禁欲的な考えが感じ取られたのは、なんか皮肉な気がした。